顛覆傳統雕塑概念 歐文.沃姆「一分鐘台北」個展

更新日期:4月 13


文:青姿 圖:藝術家&臺北市立美術館 提供

2020-04-05 〔有藝生活ueanews.com〕以顛覆傳統雕塑概念聞名國際的奧地利藝術家歐文.沃姆(Erwin Wurm),首度在臺灣呈獻個展「一分鐘台北」,含括其20餘年來的創作實踐!策展人傑宏.尚斯(Jerome Sans)擔任2000年台北雙年展「無法無天」的策劃者時,曾邀請沃姆來臺展出;20年後兩人再度合作,「一分鐘台北」是過去與現在、個人和集體經驗的交織,意圖將雕塑重新定義、擴展,甚至翻轉成一種參與和玩耍的媒介,藉此探詢我們存在與觀看的方式。 「一分鐘台北」是過去與現在、個人和集體經驗的交織,意圖將雕塑重新定義、擴展,甚至翻轉成一種參與和玩耍的媒介,藉此探詢我們存在與觀看的方式。

▲歐文.沃姆。(圖/藝術家提供。攝影:Eva Würdinger)

歐文.沃姆於1980年代後期發展出表演性藝術計畫「一分鐘雕塑」(One Minute Sculptures),在世界享負盛名。作品參與者受邀以不常見的動作或姿勢與日常物品互動,形成矛盾、幽默、諷刺或荒謬的關係與狀態。透過表演、錄像、繪畫、攝影等不同媒材,他不斷地挑戰雕塑的古典及神聖化概念,轉換成可集體分享、具表演性的生活經驗。

▲歐文.沃姆《維也納室內雕塑》(部分) 2020數位輸出。(圖/術家與臺北市立美術館提供) 2000年沃姆為台北雙年展所創作的《台北戶外雕塑》(Outdoor Sculptures Taipei),與新作《維也納室內雕塑》 (Indoor Sculptures Vienna)並置呈現,兩件相距20年的系列攝影成為相互參照的線索。沃姆在台北及其居住的城市,分別於戶外及室內探索人與物的不尋常或偶然姿態,以瞬時的表演來應對當今生活的稍縱即逝,藉此回望他與台北之間的交會脈絡。

▲歐文.沃姆《台北戶外雕塑》(部分)2000數位輸出。(圖/藝術家與臺北市立美術館提供)

建築是沃姆一直以來樂於探究的領域,擷取自台北地標101節節高升的造型,限地製作《攀登101》(Climbing Taipei 101)於展間中豎立起彷彿從地底貫穿直上的結構,將僅能遠望的地標建築近距離再現於觀者面前,讓他們在觸碰、攀爬之際感受建築體尺度與自身的相互關係。

▲歐文.沃姆《攀登101》2020觀眾參與。(圖/藝術家與臺北市立美術館提供) 「表演雕塑」(Performative Sculptures)系列作品的台北版,由表演者依照指示操演動作、施加於臺灣著名地標建築的泥塑模型上,使其產生形變。表演的紀錄影片將與風乾定型的雕塑在展覽中一同陳列,沃姆透過肢體展演再形塑建物模型的過程,思索社會符號、意識型態、行為以及認同之間的衝突與關連。

歐文.沃姆《表演雕塑》 2020陶土、表演。(圖/藝術家與臺北市立美術館提供)。


策展人尚斯表示:「在沃姆的創作實踐中,跳舞、運動、玩耍、喝酒、讀書,甚至是心理或哲學問題,都具有其雕塑特質。他專注於能被參與者賦予生命力的作品,透過邀請群眾共享時刻來擴大當代藝術的邊界,並將群體、關係和相遇的概念重新引入雕塑領域,模糊了表演和日常生活、觀眾和參與者之間的界限。」「一分鐘台北」是過去與現在、個人和集體經驗的交織,意圖將雕塑重新定義、擴展,甚至翻轉成一種參與和玩耍的媒介,藉此探詢我們存在與觀看的方式。

▲歐文.沃姆,《無題(網球)》 1998,觀眾參與。(圖/藝術家與臺北市立美術館提供) 沃姆曾舉辦多次個展,包括奧地利維也納阿爾貝蒂娜博物館(2018年)、巴西銀行文化中心(2017年)、德國柏林現代藝術博物館(2016年)、美國洛杉磯藝術與建築中心(2016年)、泰國曼谷文化藝術中心(2015年)等;2017年更代表奧地利參與威尼斯雙年展。

▲歐文.沃姆與傑宏.尚斯。(圖/藝術家提供) 策展人尚斯表示:「在沃姆的創作實踐中,跳舞、運動、玩耍、喝酒、讀書,甚至是心理或哲學問題,都具有其雕塑特質。他專注於能被參與者賦予生命力的作品,透過邀請群眾共享時刻來擴大當代藝術的邊界,並將群體、關係和相遇的概念重新引入雕塑領域,模糊了表演和日常生活、觀眾和參與者之間的界限。」藝術家除帶來嶄新創作,並重新演繹延伸當年以台北街頭為場景的作品系列,一同創造專屬於台北的奇趣時刻! 圖片資料:藝術家&臺北市立美術館 提供 內容編輯:UEAnews有藝生活網 https://www.ueanews.com/ #UEAnews有藝時尚生活網 #有藝生活 #藝文有意 #藝術生活 #一分鐘台北 #歐文沃姆個展 #參與和玩耍 #存在與觀看

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